更新时间：2021-06-30 21:43
景框内的空间，即是电影的世界。景框将电影与黑暗影院中的真实世界区隔。但是电影不是如绘画和照片一般静止不动。它类似戏剧，是时间也是空间的艺术。其视觉因素在不断地变动，不断地打破，安排，重新定义。
有时为了评论的需要，我们会孤立出某个画面作分析，但是在看电影的时候，我们要同时考虑时间和戏剧的因素。
景框，也叫画框，原是美术创作中使用的一个名词。简单来说，它是指用木条或者线条包围的一个封闭的四边框，用来把绘画的空间与绘画作品以外的空间分隔开，并且相互区别。影视作品的影像也是在这样一个四边框中呈现，它大致相当于镜头的取景框。拍摄对象进入画框，也就是俗话所说的“闯入镜头”，叫“入画”；相反，出画框就叫“出画”。景框是电影影像构筑的基本。
电影导演不但必须顾及景框内的构图，而且还得让景框符合长宽比列。
从美学上来说，景框的表现方式有很多种。感性的导演会同时重视景框内外的事物。景框亦有负担选择的功能。基本上，是从众多混乱的现实中选择部分给观众看，所以它是一种“孤立显凸“的技法，能使导演引导大家注意可能被忽略的事物。
景框亦能转换成多重隐喻。有些导演将之视为偷窥意象。比如希区柯克。他的众多电影中，景框被当成窗户，提供观众偷窥角色的私人生活的途径。其他导演不强调偷窥母题，景框变成了剧场的舞台，使得电影中生活好似舞台的主导隐喻显得格外适当。
景框中的特点位置都有其象征意义。换句话说，将人或物放在景框内的某个部分，即代表导演对该人或者物得评价。一般来说，景框内分中央，上，下，边缘几个区域，每个部分都能代表隐喻和象征意义。
银幕的中央是视觉上最重要的，也是一般认为的注意焦点。我们在视觉习惯上会期待中央是主导的视线焦点。也因为如此在景框中央不会干扰观众，在视觉上会四平八稳，使观众能够专注于题材，不至于被非中央的东西转移注意力。形式主义者则以银幕中央的构图来支配一些说明性的镜头。
景框的上部分往往象征了权利，权威和精神信仰。放在这个部位的人物，似乎控制了下方，例如拍摄王公贵族或社会名流。上部也带有强烈的上帝般的光荣。这种方式也常用于拍摄皇宫或高山。一般而论，若上部的人其貌不扬，给人的感觉就是危险而具有威胁性。
景框的下部则代表服从，脆弱，无力。放在此部分的人或者物都”弱“于上部。而且靠外的黑暗太近，也具有危险的意义。
景框左右边缘的部分看起来都不太重要，因为他们离中央太远。他们靠近景框外的黑暗，许多导演好用黑暗象征缺失光芒，也与未知的，未见得，可怕的意象相关。